Шарлотта Перриан
Коллекция музея дизайна
Одна из самых влиятельных дизайнеров мебели в раннем современном движении, Шарлотта Перриан (1903-1999), представила новый художественный взгляд на интерьер – «век машин» - с использованием мебели из стали, алюминия, стекла, которую она создала в архитектурной мастерской Ле Корбюзье в конце 20-30-х годов ХХ века. Позже она продолжила экспериментировать с другими материалами.
Когда 24-летняя Шарлотта Перриан в 1927 году перешагнула порог студии Ле Корбюзье на 35 Рю де Севре (rue de S?vres) в Париже и попросила принять ее на работу в качестве дизайнера, то ей ответили очень кратко "Мы здесь не подушки вышиваем", и указали на дверь. Несколько месяцев спустя Ле Корбюзье извинился и предложил Шарлотте работать в его студии, после того, как его двоюродный брат Пьер Жаннере показал ему на Парижском Осеннем салоне работы Перриан из стекла, стали и алюминия, а также ее коллекцию мебели из хромированной стали и анодизированного алюминия «Место под крышей».
Оказавшись там, Перриан зимой иногда приходилось укутывать ноги в газеты в отчаянной попытке хоть как-то согреться. У нее были дружеские отношения со многими одаренными молодыми архитекторами и дизайнерами со всего мира, которые, подобно ей, использовали любой шанс, чтобы работать в качестве помощников с Ле Корбюзье, независимо будут им платить или нет, иногда им везло, и они получали достойное вознаграждение. Вместе с Ле Корбюзье и Пьером Жаннере Перриан разработала серию стульев из трубчатой стали, которые были и до сих пор есть символом «века машин».
Эти стулья все еще одни из наиболее известных работ Перриан на протяжении всей ее работы: более десяти лет совместной деятельности в студии Ле Корбюзье, сотрудничества с художником Фернаном Леже и дизайнером мебели Жаном Прувэ. Она оставалась влиятельной фигурой современности до дня своей смерти в 1999 году, а также одной из немногих женщин в направлении, в котором преуспели в основном мужчины.
Коллекция музея дизайна Шарлотта Перриан родилась в 1903 году, ее детство прошло между Парижем, где ее отец работал портным, а мать швеей, и домом бабушки и дедушки в горной сельской местности Савойя. В 1920 году она поступила в качестве студента в Ecole de l’Union Centrale des Arts D?coratifs (Школа декаративных искусств в Париже), где изучала интерьерный дизайн пять лет. Разочаровавшись в движении «искусств и ремесел», которым обучали в школе, Перриан искала вдохновения в эстетике автомобилей и велосипедов на улицах Парижа.
Через год после окончания Шарлотта вышла замуж и переехала в арендованную мансарду вместе с мужем на площади Сен-Сюльпис в Париже. Она превратила свою квартиру в большой выставочный зал из стекла и металла, лучше любого салона. Преисполненная решимости она работала на одном из предприятий по производству мебели Фобур Сент-Антуан. Отчаявшись найти более лучший способ зарабатывать на жизнь, занимаясь дизайном мебели, Перриан начала изучать сельское хозяйство, в это же время, ей предложили прочитать две книги Ле Корбюзье «К архитектуре» (1923) и «Градостроительство» (1925). Шарлотта была очень взволнована и мечтала о встрече с Ле Корбюзье, чтобы попытаться убедить его взять ее на работу. До приезда Перриан Ле Корбюзье проводил выставки с тщательно подобранной готовой мебелью, такой как простые венские стулья производства австрийской фирмы Тонет и компактные клубные стулья, сделанные фирмой Маплс в Лондоне. Он специализировался именно на том, что было описано в книге «Современное декоративное искусство» («К архитектуре») в 1925 году. Он определил три различных подхода в создании мебели. Один из них он определил как: «Расширение возможностей и адаптирование к человеческим функциям».
Коллекция музея дизайна Перриан предложила Ле Корбюзье внедрить эти принципы на практике при разработке трех стульев на основе трубчатой хромированной стали для двух его проектов в 1928: Дом Roche, который он проектировал в Париже, и для клиентов из США Генри и Барбары Чёрч беседка в саду их загородного дома. По просьбе Ле Корбюзье, один стул был разработан "для переговоров", это был стул B301 с подвесной спинкой, второй "для отдыха", квадратный и очень мягкий LC2 Grand Confort, третий для сна, элегантный шезлонг B306, вдохновленный чувственными кривыми восемнадцатого века. Перриан сама позировала для рекламы на шезлонге со скрещенными ногами, смело подтягивая (на время) подол, демонстрируя шаровые опоры стула.
Работа с Ле Корбюзье привила Перриан строгую дисциплину в дизайне. "Штрих маленького карандаша должен оставлять след", в дальнейшем она изменила это выражение, "удовлетворить потребности и ответить на каждый жест или позу, тем самым достичь цен массового производства". С этой целью она попыталась убедить французскую компанию Пежо адаптировать для мебели стальные трубы, используемые для велосипедов. Когда компания Пежо отказалась, фирма Тонет, производитель любимых венских стульев Ле Корбюзье, согласилась подготовить ряд произведений для Осеннего салона в 1929.
Выставка предметов для дома в 1929 году на Осеннем салоне была представлена в качестве видения современного интерьера квартиры модели люкс. Стеклянный пол был освещен снизу, чтобы отражать свет на стеклянном потолке. Все стулья были сделаны на металлических ножках с кожаной или матерчатой обивкой, стеклянный стол d'Avion был выполнен как бы в двух плоскостях, также Перриан разработала серию легких, переносных ширм, которые выполняют двойную функцию: деления пространства и обеспечение места для хранения. Восхитительным декадентством было применение меха для обшивки кровати и душевой кабины.
Спустя год после замужества Перриан переехала от мужа жить в другое место, на этот раз на Монтпарнас, где она вылазила из окна туалета, чтобы делать гимнастику на крыше. Вместе со своими друзьями и коллегами из студии Ле Корбюзье, она путешествовала по разным странам, каталась на лыжах, поднималась на горы, плавала, ходила в походы, а также посетила в Москве и Афинах конгресс (CIAM) - съезд современных архитекторов разных стран, объединённых идеей обновления архитектуры. В 1930-е она разработала мебель и фурнитуру для архитектурных проектов Ле Корбюзье: общежития для швейцарских студентов в университетском городке и убежища Армии Спасения в Париже, а также для его собственной квартиры в верхней части здания на улице Nungesser-et-Coli.
Перриан постоянно совершенствовала свою работу, так к середине 1930-х годов вдохновленная народной мебелью Савойя, она уже экспериментировала с грубыми неотёсанными материалами, такими как дерево и тростник. К тому времени, использование таких материалов казалось нелепым и радикальным, как это уже было с ее первоначальным предпочтением стекла и металла, но Перриан была убеждена в своих взглядах, что позволило ей достичь создания доступной, функциональной и привлекательной мебели массового производства для всех потребителей.
В 1937 году Перриан ушла из студии Ле Корбюзье и начала сотрудничать с Фернана Леже на выставке 1937 в Париже, а затем работать на горнолыжном курорте в Савойе. Когда началась Вторая мировая война, она вернулась в Париж, чтобы вместе с Пьером Жаннере и Жаном Пруве заниматься дизайном сборных конструкций зданий из алюминия, пока в 1940 году друг из rue de S?vres studio не организовал для нее поездку в Японию в качестве официального консультанта по вопросам промышленного дизайна при Министерстве торговли и промышленности. Перриан уплыла из Марселя и, как только она оказалась в Японии, сразу приступила к консультациям правительства о том, как повысить уровень дизайна в японской промышленности с целью разработки продукции для экспорта на Запад. Когда Япония вступила в войну, как немецкий союзник, она пыталась вернуться во Францию, т.к. являлась «нежелательным иностранкой», но из-за морской блокады, оказалась захваченной и оставалась во Вьетнаме с 1942 до 1946. Во время насильственного вьетнамского изгнания, Перриан изучала плетение и местные техники обработки и использования дерева. Кроме этого, она вышла замуж во второй раз (её избранником был Жак Мартин) и родила ему дочь, Пернетт.
Вернувшись во Францию, Перриан продолжила свою карьеру. Ее первым проектом был горнолыжный курорт, в 1947 она работала над больницей с Фернана Леже, затем вместе с Ле Корбюзье над «Жилой единицей» (Unite d'Habitation) в Марселе. Опыт, полученный в Японии и Вьетнаме, продолжал влиять на ее работу, которая объединила многие функциональные элементы японского интерьера, такие как раздвижные экраны разграничение пространств, тонкости в работе с природными материалами, такими как дерево и бамбук, она приобрела в Индокитая. Эти темы повторялись на протяжении всей ее карьеры в таких совместных с Жаном Пруве проектах, как горнолыжный курорт Мерибель и Лиги Наций в Женеве, строительство и реконструкция отделений Air France в Лондоне, Париже и Токио.
Хотя Перриан продолжала быть активной, она стала менее заметна как независимый дизайнер, по сравнению со временами работы в студии Ле Корбюзье. Тем не менее, к концу ее жизни после 1985 года ее репутация возродилась после ретроспективной выставки в Музее Декоративных Искусств в Париже и в 1998 выставки в Музее дизайна. "Самое главное, необходимо понимать, что то, что исследовательский дух движет развитием современности, это процесс анализа, а не стиль", заявила Шарлотта Перриан в одном из своих последних интервью. "Мы работали с идеалами".
© Музей Дизайна

